Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования

«Детская школа искусств» г. Новомосковск

МЕТОДИЧЕСКИЙ ДОКЛАД

«Обработки народных мелодий

в репертуаре домриста»

Подготовила преподаватель отдела

«Народные инструменты»

(домра, гитара, балалайка)

АЛЕШЕНКОВА Н.И.

апрель

2025 г.

В длинной цепи условий, необходимых для полноценной организации

учебного процесса, есть одно звено, играющее наиболее важную роль в

успехе

всей

работы.

Этим

звеном

является

репертуар,

на

котором

формируется музыкальный вкус и эстетическое представление учащихся,

развиваются его исполнительские навыки.

Неотъемлемой частью репертуара домриста являются обработки или

вариации на различные народные мелодии и танцы. Как правило, обработки

написаны в быстрых темпах, насыщены аккордовой системой, виртуозными

пассажами и красочными приемами.

Для достижения техники, позволяющей использовать такую литературу,

необходимо ежедневно играть упражнения, гаммы, арпеджио. Свободное и

беглое исполнение гамм, арпеджио, двойных нот и вырабатываемые при этом

технические навыки создают определенную привычку и возможность быстро

приспосабливаться к техническим трудностям. Работа над техникой должна

происходить

ежедневно.

Игра

гамм,

арпеджио,

этюдов

различными

вариантами: игра ударов П, ПV; пунктирным ритмом, триолями, различной

динамической окраской: только Р, только f, cresc до f, с f dim до P.

Работа над инструктивным материалом не должна проходить формально, без

внимательно контролируя звучание, стремиться, чтобы вся рука (левая) от

кисти

до

плечевого

сустава

была

совершенно

свободна.

Следует

пользоваться самыми необходимыми движениями, осуществляя принцип

экономии сил, рука всегда должна быть свободна, а пальцы активны.

В средних классах музыкальной школы учащийся должен обладать

определенными

техническими

навыками.

Целесообразно

заниматься

этюдами и небольшими виртуозными пьесами, а также возвращаться к

некоторым, ранее выученным виртуозным кусочкам произведения.

Большое значение имеет целесообразный выбор аппликатуры, что помогает

осуществить разнообразные художественные задачи. Способ расположения

пальцев на грифе домры называют игровой позицией пальцев. Все игровые

ощущения необходимо строить, развивать и совершенствовать, опираясь на

позицию мажорного тетрахорда, как основную аппликатурную форму.

Тщательный выбор аппликатуры даст возможность запомнить ее пальцам и

больше не менять во избежании погрешностей во время исполнения. Все это

позволит сэкономить немало времени в преодолении трудности исполнения,

а исполнять их «чисто» в быстром темпе.

2

Исполнение аккордов несколько отличается от игры на одной струне. Замах

при игре аккордов по всем струнам должен быть, как говорят, «не от

подбородка», а «от уха», тогда рука, падая всем весом под углом, громче

озвучивает первую струну, несколько тише вторую и в последнюю очередь

третью. Так аккорд, строясь снизу, плавный и мелодический звук имеет

вверху – не искажается звучание аккорда. Но вот при исполнении терций,

секст (на двух струнах) амплитуда

движений должна снизиться до

минимума, чтобы не задеть не задействованную третью струну, но угол

падения руки должен остаться прежним, чтобы опора была на верхний звук.

Известную сложность представляет игра в верхнем регистре, особенно

хроматических последовательностей: малое расстояние между ладами, сила

нажатия на струну значительно увеличивается – возникает напряжение в

левой руке при прижатии струн.

В средних классах учащийся пытается овладеть, кроме основных приемов

игры (нажим, толчок, бросок, тремоло), колористическими приемами:

флажолетами (натуральными и искусственными), вибрато правой и левой

рукой, глиссандо,

pizz

и pizz

пр. р., фактурными приемами, звуками,

имеющими тембральную окраску, приемами звукоподражания и т.д.

Флажолеты – звук особого тембра, но извлекаемым легким прикосновением

пальца к струне. В исполнительской практике на 3-струнной домре

предпочтение отдается октавным флажолетам, реже используются квартовые

и квинтовые. В определенных эпизодах – различные виды натуральных

флажолет, что дает позиционные преимущества и предохраняет от больших и

частых скачков.

Вибрато – «особый, придающий звуку певучесть», прием игры, одно из

средств музыкальной выразительности: вибрато пальцами левой руки,

балалаечный прием – вибрато правой руки.

Глиссандо –

эффектный колористический прием может быть быстрым,

умеренным, ускоренным. Исполняя глиссандо, нужно обращать внимание на

соблюдение ритма.

Пиццикато левой рукой + - сдергивание: на открытых струнах, закрытых,

нисходящие пасс сдергиванием пальцев в сторону ладони, используется

вариант, при котором первая нота ударяется медиатором или пальцем,

остальные сдергиваются.

3

Пиццикато правой рукой – исполняется большим, указательным или

средним пальцем.

Фактурные приемы:

игра в различных позициях, переходы, скачки,

арпеджио, двойные ноты, аккорды, трели, скольжение, тремоло и pizz

одновременно, удары и pizz одновременно…

Звук,

извлекаемый

в

различных

точках

струны,

имеет

различную

тембральную окраску. Наиболее резкий контраст тембров проявляется при

игре на грифе, у подставки (где довольно резкий, быстро гаснущий звук).

Приемы звучат эффектно в зависимости от характера произведения и могут

вызывать различные ассоциации. Таким образом, использование этих

приемов дает пищу для развития воображения ученика, так же способствует

развитию слуха, именно тембрального слуха, что, в свою очередь, важно для

умения находить наилучшую точку резонирования на домре при игре в

различных позициях.

Приемы звукоподражания – не имеют определенной высоты звучания,

подчеркивают

ритмический

рисунок

данного

отрывка

произведения,

подражая

ударным

инструментам:

постукивание

по

деке,

игра

на

приглушенных струнах, игра за подставкой (требуется особая сноровка в

выполнении),

гитарный

прием

–

тамбурин

(сонтамвито),

который

исполняется сильными ударами средним пальцем правой руки по подставке

или чуть левее по струнам у подставки.

В народных обработках, вариациях в старших классах встречаются эти

приемы не только в отдельности, а также в сочетании нескольких приемов

игры. Это требует умение быстро переключать внимание и хорошей

координации движений исполнителя.

Работа над красочными приемами очень увлекает ученика, а главное,

развивает гибкость игрового аппарата. Наш инструмент с богатыми

техническими и выразительными возможностями, имеющий свое темброво-

колористическое «лицо». Работа над этими приемами должна стать

составной частью работы над техникой. Это значительно обогатит палитру

выразительных средств домриста и пробудит его интерес к дальнейшим

творческим поискам в области красок на домре.

Актуальной проблемой в работе над обработками и вариациями народных

мелодий является проблема темпа. Работа над темповыми отклонениями

развивает

ритмическую

свободу,

темповую

координацию,

чувство

4

движения… Не каждому ученику удается выдержать выбранный темп,

почувствовать его градации в пределах одной вариации, охват целого

произведения, учитывая отклонения в нем.

Особое место в таких произведениях занимает работа над каденцией –

сольного, виртуозного эпизода произведения, где наиболее ярко должны

проявиться техническая и эмоциональная стороны развития учащегося.

Работа над техникой исполнения выразительных средств полностью должна

быть связана с творческим процессом и по существу является работой над

культурой звука. Важно найти тот тембр и окраску, соответствующие именно

тому

или

иному

отрывку

или

целому

произведению,

установить

определенную громкость звучания, не форсировать звук, принимая во

внимание и качество инструмента.

Особое место в репертуаре домристов старших классов должны занимать

обработки народных песен А. Цыганкова. Его обработки не традиционны. Он

органично

соединил

разные

стили

и

направления

в

работе

темой.

А. Цыганков ввел в обработки народной музыки элементы джаза, кантри и

т.п. на 15 – 20 лет раньше, чем это начали делать другие авторы. Именно он

стал широко использовать эффектные двойные ноты, аккордовую фактуру,

флажолетную технику, pizz левой руки. Все, что написано А. Цыганковым,

поражает своим удобством, он доводит музыкальный материал до той стадии

совершенства, когда кажется, что по-другому просто не может быть. Его

сложные пассажи не только удобны, но очень хорошо запоминаются, т.к.

развитие музыкальной мысли предельно логичны.

В своем докладе я коснулась проблем встречающихся при исполнении

обработок и вариаций на народные темы. Прозвучит произведение или нет

будет зависеть от того, соблюдены ли все правила, проведена ли кропотливая

работа над техникой, звуком, тембром, эмоциональной выразительностью –

только в этом случае между зрителем и музыкантом будет создан контакт,

понимание тех чувств и мыслей, которые хотел музыкант выразить

посредством предлагаемого им произведения.

5